Дата публикации альбома – 24 июля 2026 года – выбрана не случайно. В этот день родился мой дедушка – человек, благодаря которому в моей жизни появилась музыка. Именно он когда-то записал меня в музыкальную школу на аккордеон. Как и многим детям, мне в те годы было сложно в полной мере осознать значение этого занятия. Музыка требовала времени, дисциплины и терпения, но благодаря дедушке в моей жизни появился навык, который спустя годы стал гораздо большим, чем просто детское увлечение.

Я до сих пор храню свой первый аккордеон – тот самый инструмент, на котором делал первые шаги в музыке. Со временем этот опыт перерос в самостоятельное творчество: я научился создавать музыку на компьютере, писать песни, аранжировки и целые музыкальные произведения. Но каким бы современным ни был мой сегодняшний процесс, его основа была заложена именно тогда – в детстве, с первых нот, сыгранных на аккордеоне.

За этот подарок я бесконечно благодарен своему дедушке. Мне особенно радостно осознавать, что благодаря тому первому шагу, который он когда-то помог мне сделать, сегодня я могу создавать музыку и делиться ею с другими людьми.

Песни в этом альбоме написаны в разные периоды моей жизни. Каждая из них – это слепок определённого момента, который я захотел сохранить в музыке. Когда чувства переполняют, а подходящих слов недостаточно, на помощь всегда приходит мелодия.

Написать запоминающуюся песню с глубоким смыслом и красивым мотивом – задача не из лёгких. Мне потребовалось около семи лет c момента создания первой песни, чтобы набрать тот опыт, которым я теперь делюсь с вами. Мою музыку объединяет любовь к жизни, вера в добро и светлое будущее. В каждой песне, даже самой минорной, я стараюсь оставить место для надежды на счастливое продолжение.

Я очень хочу верить, что моя музыка найдёт отклик во многих сердцах – потому что она взята из глубины моего собственного.

Всё началось в 2012 году, когда вышел мой первый трек. Тогда я ещё не знал, что он положит начало альбому, который я буду создавать практически всю свою творческую жизнь – на протяжении долгих пятнадцати лет. Но именно с того момента началось движение. Я почувствовал, что у меня есть история, которой нужно поделиться.

Каждая песня здесь – отдельная глава. Одни взяты напрямую из жизни, другие представляют собой собирательный образ на волнующую меня тему. Очень часто именно работа над новым треком помогала мне справляться с внутренней болью и тяжёлыми переживаниями. Проводя время в своей музыкальной студии, погружаясь в звук, я уходил от внешнего давления и эмоциональной перегрузки – оказывался в пространстве, где можно было выдохнуть и снова набраться сил.

Часть текстов – это отражение моей жизненной позиции и философии. С годами у меня сложился ясный взгляд на многие вещи, и я искренне надеюсь, что тем, кто ещё находится в поиске себя, эти песни окажутся полезны – пусть даже как чей-то голос, услышанный в нужный момент.

Отдельное место в альбоме занимают песни о любви – и здесь я готов признаться честно: это как раз то самое «собирательное» направление. За каждым из этих текстов стоят истории, которые я наблюдал вблизи и пропускал через себя. Есть вещи, о которых проще писать, когда смотришь на них чуть со стороны – и, возможно, именно это делает эти песни такими универсальными: в них много пространства для чужого опыта, для вашего.

Но жизнь не стоит на месте. И я очень надеюсь, что следующий альбом подарит мне песни, которые я смогу назвать по-настоящему своими – прожитыми, а не только прочувствованными.

Альбом получился двуязычным: восемь песен на русском, восемь на английском. Но за этим разделением стоит не просто желание охватить более широкую аудиторию.

Некоторые темы оказались для меня настолько личными, что я просто не смог написать о них по-русски. Когда пишешь на неродном языке, между тобой и смыслом появляется тонкое расстояние – и именно оно даёт возможность высказаться. Слова на английском ощущаются чуть менее обнажёнными, и это позволяет мне говорить о том, о чём на родном языке я бы, возможно, промолчал. Так что выбор языка в каждой песне – это не случайность, а часть высказывания.

Весь альбом – от первой ноты до публикации – я сделал сам. Тексты, музыку, аранжировки, сведение, мастеринг, бэк-вокал и даже обложку. Я никогда не работал в студии со звукорежиссёром, не обращался к аранжировщикам. Просто потому что таких людей не было в моём окружении – и я научился делать всё сам.

В основе звука лежат инструментальные VST-библиотеки. Каждая партия создана вручную: я не использовал готовые паттерны или автоматические аранжировки – каждый из примерно пятидесяти инструментальных слоёв в каждом треке прописан нотами вручную, от начала до конца. Это долго, кропотливо – но именно так, как я это слышу.

Мои наставники – это мануалы, YouTube-ролики, анализ референсной музыки и собственные уши. Не самый короткий путь, но свой.

Прежде чем альбом вышел на платформы, он уже был услышан – вживую.Прежде чем альбом вышел на платформы, он уже был услышан – вживую. 27 марта 2025 года, в день моего 35-летия, я устроил первый сольный концерт перед родителями, друзьями, коллегами и приглашёнными гостями. Программа длилась ровно два часа с антрактом – и я считаю это весьма достойным результатом для дебюта: далеко не каждый состоявшийся артист может похвастаться таким хронометражем с первого выхода на сцену.

Концерт я организовывал полностью самостоятельно – искал площадку, оборудование, создавал и печатал подарочные буклеты с текстами песен и QR-кодами, ведущими на мой сайт. Продумывал последовательность номеров, костюмы и вступительные подводки между песнями. Для меня было важно уделить каждой из них отдельное внимание – рассказать предысторию, объяснить, откуда она взялась и что за ней стоит. Потому что песня без контекста – это только вершина айсберга.

Те, кто пришёл на концерт, услышали эти песни вживую раньше всех. Их реакция дала мне силы и энергию довести работу до конца.

05:03 Боль Любви Моей; 12:43 Tomorrow; 16:46 Лишь Ты Одна; 21:09 Stay With Me; 25:30 Так Сложно И Просто; 33:36 Time; 38:55 In My Memory; 44:34 Не Уходи.

16:56 Дай Мне Свободу; 24:11 Life Is One; 28:50 Лечу Выше; 36:05 I Pray; 41:30 Любовь Моя; 45:04 You’re The One; 48:55 Я Отдам Тебе Жизнь; 54:29 Pain of Loving You.

После концерта я понял: выпустить альбом в том виде, в каком он был, я не могу. Мой технический уровень  и требования к себе на протяжении 15 лет постоянно росли. Я слышал, что можно лучше.

Тогда на помощь пришёл искусственный интеллект. Мы вели долгие беседы, уходящие в ночь – о том, какие плагины лучше подойдут для конкретного случая, как правильно обрабатывать вокал, какие пространственные эффекты дадут нужное коммерческое звучание. Для меня, у которого никогда не было музыкального наставника, это было по-настоящему ценно.

Оказалось, что оркестровые библиотеки, которые я использую, отлично звучат в академической музыке – но им не хватает той яркости и воздуха в верхах, которая характерна для современного поп-жанра. Пришлось настраивать эквалайзеры, сатураторы и эксайтеры заново под новые стандарты.

В итоге я полностью переработал все шестнадцать треков. Выровнял уровни громкости так, чтобы альбом звучал как единое целое. Это шесть месяцев ежедневной, безостановочной работы – и я считаю, что они потрачены не зря.

На протяжении всей работы по переосмыслению шестнадцати треков я не раз всерьёз сомневался: а стоит ли вообще? Слишком много предстояло сделать, и это в очередной раз отодвигало дату публикации, которую мне и так никто не устанавливал. Я всю жизнь сам себе хозяин, творец – но и самый строгий судья и цензор.

Один из главных и трудных вопросов в этой работе – когда остановиться? Я долго искал ответ и в итоге пришёл к простой мысли: идеала, достижимого завтра, сегодня не существует. Тот уровень, к которому я тянусь, станет реальностью лишь спустя годы – а значит, гнаться за ним бесконечно означало бы никогда не выпустить ничего вообще. Единственный честный критерий – это лучшее, на что ты способен на данном этапе. Не больше, но и не меньше.

Совмещать в себе мощную тягу к перфекционизму и умение отпускать – пожалуй, одна из самых сложных вещей, с которыми мне приходится справляться. Я не умею делать «достаточно хорошо» там, где чувствую, что могу лучше. Обычный слушатель, вероятно, не услышит разницы между первой и финальной версией. Но я слышу – и эта разница для меня принципиальна. Мне было важно знать, что за каждым решением стоит осознанный выбор, а не усталость или торопливость.

Но в какой-то момент незаконченный альбом начал мне мешать по-настоящему: он не давал ни морально, ни физически освободить мысли и время для чего-то нового. Занимал место – и внутри, и в жизни. И я понял, что пора. Этот альбом – честный портрет моих возможностей на данном этапе, и я готов поставить под ним свою подпись.

Я справился. Выдохнул. Нажал «опубликовать» – и сбросил с себя груз, который нёс дольше, чем следовало. Теперь я свободен. Свободен для новых проектов, новых песен и, возможно, новой вселенной.

«MY UNIVERSE» уже доступен на всех основных стриминговых платформах. Но на этом история альбома не заканчивается.

Три песни из него имеют особые расширенные версии – с развёрнутыми оркестровыми вступлениями, которые заслуживают отдельного внимания. В основной альбом вошли более лаконичные варианты, и это было осознанным решением: они лучше держат общий ритм и динамику. Но оставить эти оркестровые прологи без слушателя было бы жалко – каждый из них добавляет драматизма и постепенно, не торопясь, погружает в атмосферу песни прежде, чем вы услышите мой голос.

Поэтому чуть позже я планирую опубликовать их отдельно – как бонус-треки для тех, кто захочет услышать знакомые песни в более полном, развёрнутом звучании.

Я очень надеюсь, что альбом вам понравится – так же, как понравился тем, кто услышал его вживую на концерте. Для меня их реакция стала самым честным и важным откликом: люди слышали эти песни впервые, без подготовки, без наушников и алгоритмов – и они отозвались.

Этот альбом я не планировал, не рассчитывал и не выстраивал по чьей-то схеме. Он просто рос вместе со мной – год за годом, песня за песней – и в какой-то момент стал достаточно большим, чтобы выйти за пределы моего личного мира и отправиться в ваш.

Я не знаю, какой из треков окажется ближе именно вам. Может быть, это будет что-то на русском – родное и понятное с первых слов. Может быть, английская песня, в которой вы неожиданно узнаете себя. А может, вступление, которое зацепит ещё до того, как прозвучит первая строчка. Это и есть то, ради чего всё затевалось.

Спасибо, что вы здесь. Спасибо, что слушаете. Добро пожаловать в «MY UNIVERSE»!